Лайфхаки креативщика – мой опыт (часть 3)
Продолжение темы креативности. Первая часть здесь и вторая часть здесь.
Дельфин
и Русалка.
Дельфин и Русалка. Имбирь и лимончик. Они, если честно, не
пара, не пара, не пара! Если что, то это моё любимое сочетание! Пью такой бодрящий напиток круглогодично.
Продолжаю рассказывать о
правилах креативщика:13. Копилка идей
Когда ты очередной раз
будешь лазить по Инсте, FB
или Pinterest, делай это осознанно. Не просто смотри картинки и
видео, а анализируй их. Особенно, если тебя что-то зацепило, об этом
обязательно нужно поразмышлять, что тут такого интересного и насколько
гениальна идея. И, конечно же, как её можно использовать в твоих проектах. Да,
насмотренность и начитанность – это важное правило для творчества. Каждый раз,
когда я что-то придумываю, я вспоминаю какую-то фишку на ту тему, которую я
развиваю. Как бы достаю из своей копилочки подходящую для моего проекта идею. И
так каждый раз. Копилка у меня бо-о-о-ольшая: вырезки из газет и журналов,
тематические папки на ноуте, записи в дневнике… Всё, что мне нравится, я
сохраняю, чтобы в следующий раз использовать. Иногда не открываю папки, т.к.
идею помню – она всплывает в голове сама, а иногда я просто листаю картинки и
записи свои для вдохновения.
Два следующих – читай ниже.
Также я привела свои примеры их использования.
14. Аналогия
Это когда используем идею
другого человека, но не воруем её и плагиатим, а привносим
что-то своё либо делаем по
аналогии.
Аналогия —
это подобие, равенство отношений, сходство предметов, явлений, процессов,
величин и т. п. Т.е., как
говорят, кради идеи, как художник. Перерабатывай их, верти, крути, играй с ними
и создавай новое на основе того, что ты нашёл.
В моём случае (смотри анимацию по ссылке), идея с лимоном в бикини – это насмотренность . Я уже где-то видела кокос в бикини, поэтому просто использовала эту фишку для своей модницы-лимончика. Ну, а по аналогии мужчину-имбиря я одела, понятное дело, в шорты.
15. Дедлайн
Ограничения стимулируют
так, что твой мозг работает нереально эффективно. Если нет дедлайна, ты
расслаблен и, по умолчанию, мозг особо напрягаться и не хочет. А вот, когда
есть ограничения… То это даёт такой импульс, тебе хочется расширить себя,
напролом вырваться… Что сгенерировать такую потрясающую идею за неделю ты бы не
смог, а вот за вечер – да, пустяки.
Я дедлайнщица. По-другому
мне лень. Вот и учусь я на марафонах потому, чтобы
выжимать max из своих возможностей и ресурсов, заставляя
себя таким образом учиться новому. И да, за 2 часа реально сделать крутой
видеоролик, с простой идеей и за 5 секунд. То, чему я хотела научиться в этот
раз на марафоне по анимации от @so.daze, - done. За малое время,
с поджиманием сроков и ограниченного количества времени ты творишь чудеса и
расширяешь свои навыки приспосабливаться ко всему, особенно, к тому, чтобы
эффективно, без отходов и пустого времяпрепровождения использовать все свои
ресурсы: время, место, навыки, связи и т.д.
То, о чём не говорят…
Правила 16 - 18 ниже.
16. И - идеально!
Этот пункт про
идеальность. Но не про фанатичность. Всё относительно.
То, что идеально тебе,
может не быть таковым для других. Поэтому важно, чтобы тебе твоя идея нравилась
и полученный результат тебя радовал. Именно тебя.
Я всегда довожу свою идею
до состояния идеальности картинки, которая у меня в голове. И потом раз 100
пересматриваю готовое.
И идеальным становится тот
момент, когда ты можешь много раз наблюдать со стороны свой результат так, как
будто это кто-то другой сделал и восхищаться, будучи удовлетворенным.
Поэтому идеально – это не
для кого-то, это трудиться не для получения со стороны. Идеально - это про твою
радость и удовлетворение!
17.
Техники на развитие креативности.
Их много. И они разные. Большинство используют
технику ассоциаций. Т.е. ответ на вопрос: «На что похоже?»
Я расскажу про самый известный тест (с 60-х
годов) на креативное мышление из всех существующих. Его автор Эллис Пол
Торренс. Всё очень просто — тебе дают картинку с кляксой и просят закончить
изображение. Тесты предлагают узнать, насколько далеко может зайти фантазия на
примере обычных кругляшков и крестиков.
А теперь посмотри, что получилось и выбери
наиболее удачные (такие наверняка найдутся). Такое упражнение позволяет тебе
взглянуть на свою креативность и мышление с новой стороны. С каждым рисунком ты
открываешь свои новые грани, способности и таланты. Пробуй! Чем больше ты
будешь тренировать свой мозг, развивать фантазию и креативную составляющую, тем
больше интересных идей и решений к тебе будет приходить.
18. Самообразование
Я иду на курсы, марафоны,
семинары, лекции и т.п. не для того, чтобы получить знания и технику. Знания
сейчас на расстоянии одного клика мыши, а техника оттачивается самостоятельно
долгими днями.
― Я иду к Мастеру.
― Я иду за секретом его
дела. И, как показывает мой опыт посещения более полусотни курсов, секрет
всегда один: слушать своё сердце, быть собой.
― Я иду общаться с людьми.
― Я иду взаимодействовать.
― Я иду трансформировать
себя, свои недостатки в новое качество и умение, в новую я. ― Я иду
преодолевать свою лень, нежелание мозга и тела напрягаться и что-то делать,.
― Я иду делать вклад в
мир: в себя, своё развитие, потому что таким образОМ на одного осознанного
человека в мире ставится больше! И мир меняется!
Главное правило: Смелость
Изобретатели не боятся экспериментов.
Творцы не боятся создавать
новое.
Креативщики не боятся быть
непонятыми.
У них нет страха.
Я люблю новое. Я люблю
обучаться. Я люблю вызов самой себе.
Я люблю себя развивать. Я
не боюсь изменений. Я вывожу себя через препятствия, боль, неудачи на
качественно новый уровень.
Я слушаю себя, своё сердце
и душу. Я не слушаю насмешки и чужое мнение о том, что так не работает, так не
получится и т.д.
Я люблю переделывать. Я
люблю трансформировать. Я создаю.
Я смелая выражать себя,
свои чувства и эмоции через моё творчество.
Я не боюсь говорить о том,
что думаю.
И я показываю, транслирую,
передаю свои мысли, своё мировоззрение через творчество.
В этом моя сила быть
сотворцом, двигаться вперёд, удивлять, восхищать и вдохновлять!
Это главное (с моей
т.зрения) правило креативщика. Да, смелость!
Смелость говорить о том, о чём не поймут, о чувствах, эмоциях; пробовать новое;
изменяться и развиваться; быть тем, кем я являюсь; выражать себя через
творчество; показывать своё мировоззрение, делиться своими ценностями.
Я смело иду в свою боль.
Решила через создание анимации прожить страх, исцеляя себя. Самое интересное:
когда я приступила к созданию видео, это всё куда-то исчезло. Можно и не делать
это, а что-то другое как д/з. Но я его сделала теперь просто как
поздравительную открытку. Бабушке на ДР. В видео ответ на: «Что мне нравится в
ней?
Что я такого помню доброго
и радостного из жизни с ней?»
Каждый ученик приходит к учителю за своим. Т.е. чаще всего я иду на курс не за знаниями, а за решением какого-то вопроса. Поэтому за марафон по анимации (!) я научилась:
― эффективно использовать
время, ресурсы и по max
выдавать качество;
― разрешила наслаждаться
себе процессом, а не торопиться (это после напряжных дедлайнов);
― приняла дары от моей
бабушки, изменив к себе отношение, восстановив связь с родом.
И это всё за 2 недели.
Сначала я ныла, что зря записалась на курс, т.к. не потяну еще и это. Но. Я не
слушала конвульсии моего мозга, а продолжала. Как ты думаешь, стоило ли
потраченное время, мучения, преодоления себя во время этого марафона? Да! Я достойно прошла для себя этот путь.
Благодарю @so.daze за
возможность стать для себя лучше через марафон.
Катя Заблоцкая,
@katja_creates
P.S. Если тебе понравилось, дай знать (лайк, репост,
коммент). Я так пойму, что тебе полезно, и продолжу еще, показав и рассказав о
своих инструментах и техниках придумывания.
Комментарии
Отправить комментарий